Che il patron di Diesel Renzo Rosso facesse le cose in grande, lo sapevamo. Non c’è quindi da stupirsi se per la neonata Diesel Home Collection abbia “scomodato” due grandi aziende del design d’autore come Moroso e Foscarini (che si aggiungono alle precedente e altrettanto prestigiosa collaborazione con Zucchi), debuttando al Salone del Mobile di Milano inaugurato ieri a Milano. E, come da tradizione, non poteva mancare uno stuzzicante video di presentazione.

Se siete tra i fortunati frequentatori della settimana milanese del design, la collezione, creata dal team cretivo Diesel capitanato da Wilbert Das, è visibile da oggi nell’headquarter milanese di Diesel in Zona Tortona, via Stendhal 34.

Il Salone del Mobile è da sempre lo sfondo priviligiato per testare nuove forme di design e materiali innovativi. E sulla scia dell’ enviromentally correct non poteva mancare chi prende come punto di partenza la carta, elaborandola e stropicciandola alla ricerca di nuovi drappeggi, da declinare su un divano vero e proprio.

E’ Tokujin Yoshioka, designer giapponese alla continua ricerca di nuove superfici, che quest’anno collabora con Moroso portando alla kermesse milanese un insolito divano,  forse un po’ troppo ambiziosamente ispirato a una nuvola ma dal curioso effetto stropicciato e dalle  forme soffici e invitanti.

Ciò che è non sempre coincide con ciò che appare. E se nel quotidiano vale come monito a non fermarsi all’apparenza delle cose, nel caso della nuova collezione firmata Moroso occorre avvicinarsi e sgranare bene gli occhi  per carpire il segreto dell’illusione. Dalla collaborazione con lo studio Front, il gruppo di designer al femminile che ama giocare con le immagini, nascono infatti due divani, una poltrona, un tappeto e un tavolino straordinari, dai tessuti impostori, che illudono con la presenza di ombre e finti risvolti e stimolano il tatto con drappeggi e morbide pieghe. Salvo poi scoprire che si tratta di immagini fotografiche, riprodotte su tessuti pregiati con grande sapienza ed eleganza.

Il nostro è un vero coup de coeur per tutta la collezione con una scintilla in più per i divani, stroardinariamente scenografici e irresistibilmente invitanti. Non ci resta che aspettere di vederli dal vivo, a Milano, quando saranno finalmente sotto i riflettori del Salone del Mobile.

Foto via: Dezeen

Se pensavate che l’ondata di colore in arrivo con le nuove tendenze si fermasse all’interno delle mura domestiche, vi siete sbagliati. A sdoganare il colore in giardino ci avevan già pensato da qualche tempo designer come Patricia Urquiola con arredi in tonaltà vitaminiche da far invidia a un cesto di frutta estiva, ma basta guardare la nuova collezione Shadowly di Moroso per convincersi che il giardino colorato diventerà il must di stagione.

L’ha disegnata Tord Boontje con ispirazioni che sembrano viaggiare da nord a sud, dalle sedute anni venti delle ventose spiaggie del nord Europa ai colori delle amache messicane, a cui si aggiungono le personalissime arricciature alle estremità di sedie e lettini che fungono da poggiatesta oppure da parasole. La struttura è in acciaio mentre le sedute sono ottenute dall’intreccio manuale di fili di plastica, ad opera di artigiani africani. Vengono proposte tre diverse versioni, una con tre tonalità di verde e blu, una con rosso, arancione marrone e giallo e l’altra con marrone, bianco, rosa e verde.

Da qualche tempo il mondo virtuale sembra aver stuzzicato la fantasia dei desingers, non ultimo Ron Arad, che per Moroso ha creato un divano che ispira ai pixel in versione macro.

Si chiama Do Lo Res ed è una seduta modulare fatta di tanti parallelepipedi a base quadrata (21 x 21 cm) che vanno gradualmente da un’altezza minima di 27,5 ad una massima di 83 cm. Sono realizzati in poliuretano espanso di diverse densità :più rigidi in basso per contenere al il perno metallico e nella parte alta più morbidi per dare comfort alla seduta. Sono colorati, di grande effetto e si prestano a infinite composizioni.

Che dar forma a un mondo che non esiste non sia utile per esorcizzarne un po’ la paura?

Che il mondo digitale avanzasse pretese sul mondo reale, nei più svariati ambiti, si era capito da tempo, ma quando l’invasione è pacifica e il veicolo è il design non solo è accettabile ma anche auspicabile. Se siete irrimediabilmente attratti da tutto ciò che è fatto di pixel, dunque, vi piacerà il sofa di Cristian Zuzunaga, creato per Moroso insieme ad una poltrona con anima in metallo e rivestimento in stampa pixel.

E per rimanere in tema, i tessuti del designer spagnolo sono stati utilizzati anche per una divertente collezione di menswear firmata dal fashion designer Peter Smith.

Se spesso è lo spazio a mettere il divano con le spalle al muro, è anche vero che fino ad oggi divani con un “lato B” degno di essere messo in mostra non se ne sono quasi visti.

A crearne uno ci hanno pensato Nipa Doshi e Jonathan Levien, la coppia di designer che più volte ha attirato la nostra attenzione per la loro straordinaria capacità di fondere due culture – quella indiana di lei e quella europea di lui – e di farne un elemento distintivo del proprio design.

Così è nato My beautiful backside, una collezione di divani eclettica, coloratissima e comunicativa creata per Moroso.

Lo schienale è fatto di grandi cuscini come nelle sedute della tradizione indiana, tutti ancorati saldamente e di dimensioni diverse, cuciti con tessuti indiani, in seta, lana e stoffa dai colori brillanti. Sul retro invece compaiono motivi altamente decorativi, ricamati a mano in toni laminati, che rendono questi divani belli da qualunque parte si osservino.

Tra le tante ispirazioni esotiche che hanno caratterizzato la collezione di Moroso al Salone del Mobile, c’è n’è una che riporta la mente al Marocco e alle caratteristiche lanterne intagliate da decori moreschi.

Sono le lampade Rontonton realizzate dal designer olandese Edward van Vliet: grandi e piccole geosfere che nascono da forme geometriche triangolari in alluminio perforato e si compongono fino a dare una complessa forma poliedrica.

Sono lampade fatte per stare a terra la cui funzione primaria non è certo illuminare, ma piuttosto creare atmosfere suggestive attraverso i raggi di luce, che escono dalle decorazioni forate della lampada e si riflettono sull’ambiente circostante.

Dai lampadari floreali in carta alle ceramiche su cui corrono le immagini di boschi incantati, sempre in bilico tra design & craft, Tord Boontje riesce ogni volta a fondere il suo gusto romantico e decorativo con tecnologie d’avanguardia.

Come nel caso di questa piccola collezione da giardino dall’allure liberty, che evoca i classici arredi in ferro battuto senza però replicarne il peso grazie alla lavorazione forata del laser.

Presentata durante il Salone del Mobile, si chiama Rain ed è prodotta da Moroso.

Il design per Ron Arad è “imporre la propria volontà su un materiale per realizzare una funzione e fare qualcosa che prima non esisteva”. Una sfida continua con la materia che si traduce in oggetti dalle linee fluide e flessuose, curve sinuose che suggeriscono movimenti ondulatori e donano il massimo comfort.

E’ il caso della bellissima sedia Wavy, interamente ralizzata in plastica con supporto di metallo e realizzata per Moroso, azienda che produce da sempre divani e complementi dal tocco eclettico ma sempre finalizzati alla praticità d’uso.

Sarà perchè conduce la mente in luoghi lontani, sarà perche dopo anni di monocromo si sentiva il bisogno di una ventata di colore, ma lo stile etnico torna ad affascinare. A patto che sia culturalmente trasversale e che porti con sè messaggi legati all’interculturalità e alla valorizzazione delle minoranze etniche.

Basti pensare che Charpoy e Chaupar, disegnati dalla coppia anglo-indiana Doishi-Levien e presentati da Moroso allo scorso Salone del Mobile, sono già diventati autentici oggetti di culto. Il primo è una sorta di day bed, una soluzione altamente decorativa impreziosita da ricami fatti a mano. Ciascun materasso di Charpoy riporta nell’angolo il nome in hindi delle donne indiane che lo hanno accuratamente cucito, raccontandone un po’ della storia e delle origini.

Il secondo, Chaupar, è un side table con piano in corian decorato con le miniature del Mahabharata, poema epico indiano. Oggetti che portano in sé molti messaggi, comunicativi, culturali e a cui vanno aggiunti altri pezzi di ispirazione etnica della collezione Moroso, come i tavolini e gli sgabelli di Tomita Kazuhiko, vestiti con i preziosi tessuti dei kimono giapponesi.

Nipa Doshi e Jonathan Levien, saranno i protagonisti il del nuovo showroom newyorkese il prossimo 26 giugno e saranno portavoce del mesaggio di valorizzazione delle culture locali e della distruzione dell’omologazione che la maison italiana dell’arredo d’autore intende diffondere.

Dopo essere sbarcata a Soho lo scorso anno, la Galleria Illy torna a Milano, nel fervore creativo del quartiere Brera. Ad ospitarla è lo showroom di Moroso, azienda leader nel design d’autore, che per l’occasione si trasforma in un luogo in cui il rito del caffè diventa un’ esperienza unica, da vivere tra design, arte, gastronomia e letteratura. Fino al 6 dicembre sarà un susseguirsi di eventi e appuntamenti, tra cui gli incontri con alcuni designers di Moroso, come Ron Arad e Ross Lovegrove.

All’evento non poteva certo mancare l’esposizione della celebre Illy Art Collection, a cui si è aggiunta, per l’occasione, la serie di tazzine d’autore disegnate da Michael Lin e decorate come i tessuti floreali diventati le icone dell’artista taiwanese.